GRAN CANARIA MODA CALIDA: Una excusa para viajar a la isla

GRAN CANARIA MODA CALIDA: Una excusa para viajar a la isla

No hay que ir a Telde ni tampoco a la capital de la Isla para estar a la última moda. Los profesionales del sector también se reúnen en Valsequillo en un acontecimiento en el Teatro Jacinto Suárez Martel. Es, a otra escala, como esas grandes pasarelas que abundan por España. Once empresas exponiendo lo mejor en los pases de modelos que llenan de color y moda el pueblo. Es solo una muestra de como Gran Canaria se vuelca a menudo con el sector de la moda.

04/23/2017 – GRAN CANARIA MODA CALIDA: Una excusa para viajar a la isla

He visto de todo en los eventos de la moda de Gran Canaria: peinados tipo pin up, moda vintage de los años cincuenta y sesenta, y muchas más cosas.

GRAN CANARIA MODA CALIDA: Una excusa para vivir en la isla

A veces coincide que cuando voy a la isla hay algún evento de moda. Una de las últimas veces estaba enfrascado en el marketing de una web de propiedades gran canaria dedicada tanto al alquiler como a la venta de viviendas en la isla y me encontré con unos cuantos eventos de este tipo. Siempre fue Maspalomas un sitio que me gustó para vivir, pero uno no puede tenerlo todo y me conformo con pasar temporadas en Gran Canaria, pero y sobre todo en Fuerteventura.

No se si será por eso de vivir en Gran Canaria pero lo cierto es que uno de los mejores diseñadores de las islas, Lucas Balboa, deja la moda tinerfeña, para irse a Gran Canaria Moda Cálida, tras años adscrito al colectivo Tenerife Moda, dependiente del Cabildo. Él dice no tener nada con Tenerife Moda, solo agradecimiento y gratitud pero desea trabajar con instituciones que apuesten por su marca. Cree que en Tenerife hay muchos diseñadores y en Gran Canaria tendrá más apoyo.

En Gran Canaria Fashion&Friends muchos han hallado un oasis en mitad del desierto. Se trata de todo un acontecimiento de tendencias en donde exponer las marcas y darlas a conocer al gran público. Suele haber un despliegue de medios fabuloso y se puede fácilmente interaccionar con público y otros autores. La Fashion&Friends se ha transformado en un referente de la moda en Canarias.

Su mayor éxito radica en la capacidad que ha tenido para unir a instituciones públicas, expositores y empresas privadas con un mismo fin. Es un acontecimiento destinado al gran público, y muy distanciado del elitismo y de los flashes propios del mundo de la moda. Promueve incluso el autoempleo y la autoestima en el sector y en las islas. Y ha hecho de Las Palmas de Gran Canaria una urbe aún más cosmopolita…

OTROS EVENTOS

  • Gran Canaria Swimwear Fashion Week
  • Gran Canaria Fashion & Friends
  • Showroom de ventas Gran Canaria Moda Cálida en la capital de España

FASHION WEEK MILAN: 2016 – Dolce & Gabbana

FASHION WEEK MILAN

FASHION WEEK MILAN: 2016 – Dolce & Gabbana

FASHION WEEK MILAN: 2016 – Dolce & Gabbana

Dolce & Gabbana sorprendían en la quinta jornada de la Milan Fashion Week 2016 con una refulgente compilación que resume toda la esencia de Italia y del Mediterráneo. El desfile se presentaba en un viejo cine con un enorme cartel en el que se leía ‘Trópico italiano’. Una declaración de pretensiones por parte del dueto diseñador, que ha pretendido enseñar “un modo de vida”.

Las flores, los helados, los espaguetis se sucedieron en la pasarela al lado de peces, mariscos y la bandera italiana en sorprendentes estampados que transportaron al público a Sicilia. Tampoco faltaban las vírgenes y la imaginería religiosa en camisetas y barrocas guerreras militares. Girasoles, helados de diferentes colores, mariscos y peces transforman a los vestidos en originales piezas para este verano.

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+ en: Milan Fashion Week 2016: El Mediterráneo, según Dolce & Gabbana – Foto 1 de 89 | Fashion Week Milan | EL MUNDO

    MENORCA EN VERANO SE PONE DE MODA

    MENORCA EN VERANO SE PONE DE MODA

    De vez en cuando y en verano tengo el gusto de pasar unos días en Menorca. Lo siento por la vecina Ibiza, pero para mi, esta isla gana puntos cada vez más cuando las comparo. Pasar dos días con amigos que he ido conociendo, recorriendo la isla en furgoneta de norte a sur y de este a oeste. Las calas, los rincones más bonitos, de siempre, y por primera vez me he dado cuenta que Menorca y la moda tienen una conexión creciente.

    MENORCA EN VERANO SE PONE DE MODA

    06/18/2017

    Me alojo en Ciutadella y y menos mal que la piscina no está muy abarrotada de gente, porque hace un calor de los que hacía tiempo…

    Una de mis amigas, que vive desde hace unos años en Menorca, es una influencer con millones de seguidores en redes sociales. Casi un millón en Instagram, unos 75.000 en Twitter y más de medio millón en Youtube. Es una youtuber de moda y disfruta de Menorca como nadie. Ha elegido esta isla para vivir, y me cuentan, ella y su pareja, que no piensan ya vivir en ningún otro sitio.

    Cada zapato “Made in Menorca” es fruto de mucho amor por el oficio. Algo que se nota en el producto final.

    Me llevan a las playas de Fornells, al norte de la isla. Es este un lugar que transmite tranquilidad y paz, para nuestro relax. Es un sitio para el turismo activo al que se puede llegar con tu propio vehículo o con un coche de alquiler. Moverse por Menorca no es demasiado fácil si no dispones de vehículo propio. El transporte público no te lleva a todos los rincónes que quizás quieras ver, por eso alquilar un coche en Menorca es lo que hace mucha gente.

    Menorca es uno de esos lugares donde se pueden hacer cosas espectaculares con solo tener un ordenador. Me explico mejor, quiero decir que es uno de esos sitios ideales para trabajar solo con el PC desde algún sitio bonito, tranquilo y con buenas vistas. Este tipo de negocios son los que encajan en una isla que todavía puede presumir de ser de lo mas tranquila.

    Quizás sea por eso que Iwan Wirth, uno de los galerías de arte más importantes del mundo, se ha fijado en Menorca. Para sede de su emporio artístico que tiene ramificaciones en Zúrich, Londres, Nueva York y Los Ángeles. El editor suizo, es junto a su esposa, propietario de la prestigiosa galería Hauser & Wirth. En el municipio de Mahón, y en el antiguo hospital militar, invertirían más de dos millones de euros para restaurar las instalaciones y alojar allí una nueva rama del emporio artístico.

    En Menorca hay mucha vida, color, y por la calle se ven looks simples. En verano, ellas, con un simple vestido y unos buenos zapatos se consigue el look perfecto. La moda en la isla se nota inspirada en la naturaleza en estado puro. Dentro de poso serán las Fiestas de San Juan, que en esta isla, son una pasada, y ahí se aprovecha para ver como avanza la moda más de calle.

    El paisaje y la luz de Menorca inspiran a algunos diseñadores, también a los de la Isla. Pero ellos se inspiran también en París, Milán, Londres o Nueva York. Y el resultado son colecciones con personalidad propia.

    En Menorca hay una gran tradición zapatera. Desde el siglo XVIII. Y aunque el mundo ha cambiado mucho el proceso productivo sigue siendo el mismo, artesanal, transmitido de generación en generación. Cada zapato “Made in Menorca” es fruto de mucho amor por el oficio. Algo que se nota en el producto final.

    MILAN FASHION

    MILAN FASHION

    MILAN FASHION

    Milan Fashion Week

    2018

    En 2018 el desfile de Gucci con las modelos con cabezas en mano y alusiones a hospitales impactó a más de uno. O el paseo por las pasarelas de los drones con carteras Dolce and Gabanna los dejó suponiendo que por el momento no se requieren modelos.

    MILAN FASHION

    La historia:

    En italiano es la Settimana della moda. Es un show de desfiles que se festeja dos ocasiones al año en Milán, Italia. El desfile de otoño/invierno entre febrero y marzo, y el desfile de primavera/verano es en septiembre y octubre de cada año. La primera semana de la Moda en Milán fue en 1958. Y es parte de las 4 semanas de la moda de todo el mundo. Las otras tres son Nueva York, Londres y París. La organización recae sobre la Cámara Nacional de Moda Italiana, que es una organización sin ánimo de lucro.

    Distribuyen espacio diseñadores consagrados y conocidos con algunos emergentes. Hay varios shows, enormes colecciones y los fan de la tendencia tienen la posibilidad de socializar con sus diseñadores preferidos.

    2018 – Gucci al estilo ‘Game of Thrones’

    Una habitación para operar fue el ámbito del desfile de la colección más reciente del diseñador Alessandro Michele. Michele se basó en el texto ‘El manifiesto Cyborg’ de Donna Haraway, que habla sobre el rechazo a los límites rígidos que separan lo humano de lo animal y lo humano de la máquina. De ahí que Cyborg, su novedosa colección, explore cómo la sociedad crea el género y se pregunta por sus transformaciones.

    Fue uno de los desfiles más arriesgados en la narración de la marca, donde se dieron a conocer, entre otras cosas, modelos que llevaban su cabeza bajo el brazo, otros con dragones, serpientes, ojos en las manos y en la frente, fueron parte de uno de los desfiles más arriesgados. La colección es una mezcla de estilos, materiales y bastante color. Reinan la estética vintage de los estampados y los tocados de cristal. Las críticas no se hicieron aguardar, ya que las modelos lucieron pañuelos en la cabeza que imitaban turbantes de la civilización sikh, en un nuevo ejemplo de apropiación cultural de parte de una marca occidental.

    Laura Biaggoti, blanco como metáfora del invierno.

    Los conjuntos blancos con prendas de abrigo han conformado la primera mitad del desfile de la colección otoño-invierno 2018/19 de Laura Biaggoti. Después una transición de proposiciones con pinceladas naranjas y algún verde, para deducir con vestidos y pantalones en negro (el básico de la mujer del siglo XXI) y una apuesta segura para el día y la noche.

    Al llegar a cero y con todos los invitados sentados cerca de la pasarela comenzaron unos alarmantes pitidos que, por último, no precedieron a ninguna explosión sino al comienzo del show. En un espacio pintado de verde hospital, con sillas de salón de espera y numerosas mesas de operación repartidas por la estancia, los modelos enseñaron su trabajo para el otoño-invierno a ritmo de unos frágiles latidos.

    Algunas llevaban visualizaciones de sus propias cabezas bajo el brazo. Los primeros trajes aparecían cubiertos por bolsas de morgue semitransparente. Y de a poco iban apareciendo los dos enormes referentes que definirían un desfile que buscaba ser una reflexión sobre los límites de la naturaleza.

    En la categoría de los anclados en el inmovilismo, se inscribe Emilio Pucci. Volvió a revisitar sus míticos estampados en clave deportiva. Integra al club el siempre polémico y extravagante Jeremy Scott. Después de inspirarse en Barbie, Bob Esponja y Pequeño Pony para sus colecciones, el británico toma como referente a Jackie Kennedy. Su iniciativa para Moschino fue una interminable declinación en colores ácidos del mítico traje de chaqueta de la primera dama estadounidense.

    MILAN FASHION

    Max Mara y sus abrigos

    Max Mara, reina de los abrigos y los trajes de corte impoluto. Intenta salir de lo suyo, la estética de “las reinas del punk” Siouxsie y Sinead O’Connor. Pantalones de raya diplomática asomaban abajo de faldas tubo, los vestidos se fruncían desestructurando su patrón, e inesperados flecos remataban los abrigos elaborados en increibles lanas y cachemires. La colección no resultaba clásica ni juvenil; punk ni conservadora; novedosa ni vieja.

    MILAN FASHION

    ETRO 2018

    El octogenario Karl Lagerfeld ensaya para Fendi una exclusiva silueta de hombros trapezoidales con la que da forma a “un traje romántico en un mundo de mujeres”. Sin dejar claro si ese universo forma parte al ámbito de lo real o de lo imaginario, sus prendas resultan pragmáticas, estrictas, monjiles con arquitectónicas faldas plisadas, pequeñas capelinas acolchadas que se superponen a abrigos masculinos y túnicas de estampados geométricos.

    Moncler

    Tiene fanáticos de todo el mundo y fue la marca que abrió los desfiles 2018/2019 de Milán.

    Con los nuevos medios de comunicación hay que capturar la atención de otra manera; publicar colecciones dos ocasiones al año está superado. El planeta cambió y la gente no solo compra en marzo y en septiembre, dice Ruffini, que pretende que haya más desfiles a lo largo de todo el año. Entre los modistos invitados aparecen Pierpaolo Piccioli, el británico Craig Green, la irlandesa Simone Rocha, Karl Temper y el director creativo de Moncler. Franceso Ragazzi.

    MILAN FASHION
    Los desfiles masculinos del 2018

    Aunque el apogeo de los desfiles mixtos ha sacudido los cimientos de las semanas de moda masculinas, la de Milán continúa acogiendo a varios de los talentos más portentosos.

    Edwin Jiang — La Semana de la Moda Masculina de Milán regresa en 2018 en un instante crítico para las programaciones de las pasarelas de hombre. Siguen siendo el hombre un marginado en estas cosas, pero ninguno se queja porque no hay un movimiento que defienda los derechos del hombre. ¡Claro, como tenemos al Patriarcado de nuestra parte, no nos hace falta!

    Antiguos baluartes de la categoría como Gucci o Bottega Veneta se hicieron ver tras decidirse el pasado año a juntar en uno sus desfiles a hombre y mujer. A su vez, Moncler cerró su línea Gamme Bleu – diseñada por Thom Browne– en noviembre. También falta a la cita el controvertido, aunque exitoso, Philipp Plein. Aun así, el calendario sigue reuniendo varios atractivos, gracias en parte a que las marcas más históricas e insignes de Italia siguen produciendo discretas colecciones masculinas.

    FENDI – Digna nieta de Adele Fendi, quien fundara el negocio familiar en 1925, Silvia Venturini Fendi transporta diseñando las colecciones masculinas de la marca desde el comienzo del milenio. Imbuidos del especial toque de Silvia, sus diseños fueron a lo largo de últimas décadas sinónimo de lujo en el vestir masculino italiano por medio de una base de clásicos que comúnmente engalana o adorna con coloridas pieles. Siempre leal a los cortes habituales, más allá de que tildados con un toque lúdico, Silvia vuelve al sport de los 80 y los 90 en su colección de primavera/verano 2018.

    PRADA.

    Pertenece a los desfiles más esperados de la temporada femenina y lo mismo sucede con sus colecciones de hombre. Posicionada firmemente en contra de desfiles mixtos, Miuccia controla en su negocio el diseño de sendas categorías masculina y femenina, además de la colección de complementos y de la línea Miu Miu. Muchas texturas, profusos adornos y su esencia más pura.

    MSGM

    Massimo Giorgetti y Pucci. Más allá de que su reputación inicial derivara de sus sudaderas y camisetas serigrafiadas, MSGM se convirtió en una de las firmas más aclamadas y de más grande éxito comercial de entre las nacidas en los últimos tiempos en la ciudad más importante de la tendencia italiana. Cabe aguardar siluetas de inspiración deportiva de vibrantes colores y elaborados estampados, indudablemente con un giro retrofuturista.

    SULVAM

    Como varios otros diseñadores japoneses de talento Teppei Fujita comenzó su trayectoria haciendo un trabajo en los estampados de un diseñador de leyenda, Yohji Yamamoto. Tras dejar ese puesto, Fujita se coló entre las candidaturas al Premio LVMH Prize del 2017- En su debut en la pasarela de Milán su colección destacó por su buscado abandono, a través de camisas intencionadamente sueltas, denim deshilachado y pantalones arrugados.

    YOSHIO KUBO

    Aunque su nombre todavía es subjetivamente irreconocible en occidente, Yoshio Kubo es un veterano de la tendencia masculina en Japón, fundamentalmente en el área de la tendencia urbana. Formado en USA, el diseñador pasó los primeros cuatros años de su trayectoria bajo la tutela del couturier neoyorquino Robert Danes para después retornar a Tokio y fundar su marca en 2004. Inspirándose en la monta de caballos salvajes, presenta chaquetas tipo bandana, bombers y chaps de vaquero.

    CASA DECOR MADRID: 2017 – Entre el diez de mayo y el dieciocho de junio.

    CASA DECOR MADRID: 2017 – Entre el diez de mayo y el dieciocho de junio.

    03/08/2017

    Casa Decor presenta su nuevo ‘escenario’ en la capital de España

    En la zona más exclusiva y suntuosa de la capital: el distrito de los Jerónimos. CASA DECOR MADRID: 2017 – Entre el diez de mayo y el dieciocho de junio.

    En la celebración de su 25º aniversario, Casa Decor desembarca, por vez primera, en la zona más exclusiva y suntuosa de Madrid: el distrito de los Jerónimos. Estará ahora en uno de sus señoriales edificios de residencias. Será una sede magnífica para una edición tan singular. El certamen ya tiene fechas para el 2017: Entre el diez de mayo y el dieciocho de junio.

    Su emplazamiento privilegiado, sus peculiaridades arquitectónicas y su estado de conservación favorecieron que la edificación de Antonio Maura ocho fuera calificada, en dos mil quince, como el metro cuadrado más costoso de la capital.

    Singular atención merece la planta bajocubierta, donde se puede estimar una enrevesada sucesión de buhardillas y de pequeñas residencias en su estado original. Asimismo podemos destacar la residencia del portero, situada en el semisótano, que nos transporta al Madrid de principios del XX.

    CASA DECOR

    Casa Decor Madrid, como todos los años, nos presenta las novedades del sector de la decoración.

    CASA DECOR, EN MADRID

    Es una exposición recomendada no solo a profesionales del sector, sino también a los amantes aficionados de la decoración. En esta exposición podemos disfrutar cada año de trabajos y proyectos de más de cien arquitectos, decoradores, artistas e interioristas. También hay un restaurante para las horas de relax.

    ASÍ FUE CASA DECOR 2016

    PARA SABER ELEGIR ENTRE OPCIONES DE MENU PARA BODAS

    PARA SABER ELEGIR ENTRE OPCIONES DE MENU PARA BODAS

    Lo primero de todo antes de elegir entre las distintas opciones de menu para bodas es el sitio. Y una vez escogido hay que elegir el menú. Es el siguiente paso, por lógica y porque lo dicen así los entendidos de esto. No tiene por que ser un quebradero de cabeza si lo hacéis siguiendo estos y otros consejos. Tened en cuenta, y supongo que estáis leyendo esto, los novios, aunque también puede que no, pero da igual, que el menú perfecto no es el que os gusta a vosotros dos, sino también al resto de los invitados.

    PARA SABER ELEGIR ENTRE OPCIONES DE MENU PARA BODAS

    Hay que saber cual será el número de invitados, pues esto es un dato que influye en el tipo de menú. No es exactamente lo mismo cocinar para treinta que para cuatrocientos. También hay que tener en cuenta la estación del año, y si será comida o cena. En cualquier caso el objetivo es que sea un menú elaborado con productos de primera calidad.

    El look de los invitados no será igual de día que de noche. Tampoco en invierno o en verano. ¿Verdad? Pues el menú tampoco. Si la boda es a la noche el menú deberá ser más ligero. A base de pescados y verduras.

    Hay que escoger pluralidad y variedad.

    Seleccionemos previamente tres variedades de entrantes, pescados, carnes, sorbetes, postres y también, por supuesto, los vinos. Miremos detenidamente el menú para saber si es lo suficientemente variado. No nos centremos solo en un género de carne. Para la degustación previa a la contratación no escojáis cosas que ya sabéis que no os gustan. No tiene sentido hacer trabajar a los profesionales en balde. ¿Lo entendemos? Bien…

    Lo normal es que el sitio donde vais a hacer el banquete os facilite todo lo posible una buena elección. Como ejemplo este sitio en bodas madrid para que vayáis viendo todas las posibilidades de un buen menú. Si se trata de bodas de verano, los platos más refrescantes. Y también os daréis cuenta de lo importante que es elegir productos de temporada, para que la calidad y el éxito estén asegurados.

    Conviene que os paréis a pensar por unos días sobre los diferentes gustos gastronómicos de los invitados. No es mala idea investigar, preguntar…

    Escoger carnes o bien pescados pero no os guiéis solo por vuestros gustos,pues no sabéis hasta que punto pueden estos ser compartidos por el común de los invitados. Servir pescados y carnes menos comunes, o bien menús con ingredientes poco frecuentes puede ser peligroso. No os aventuréis a que a los invitados no les guste. Dejaros aconsejar por el equipo del catering o por la cocina.

    Podemos ver en bodas madrid hasta que punto es importante el cuidado de todos los detalles, en la elección del menú pero también en todo lo demás. Son quienes hacen bodas todas las semanas quienes tienen experiencia en la celebración de este tipo de acontecimientos. Se las saben todas y su opinión es fundamental.

    El menú puede ser de diferentes clases. De múltiples platos más postre, con recepción basada en un cocktail, que se acostumbra a saborear de pie, o el Menú tipo bufé, en el que hay autoservicio. Probad las veces que haga falta hasta que encontréis el vuestro. No os dejéis llevar solo por la vista, no comáis con los ojos. La presentación es muy importante pero loes aún más el sabor, la textura, etc.

    En casi todos los sitios a donde vayáis a hacer una prueba tendréis una serie de menús cerrados, pero eso no quiere decir que no os puedan dar la opción de variarlos ligeramente para incorporar vuestros deseos.

    Y no dejéis de tener en cuenta otras cosas, tales como si vais a incluir un cóctel de bienvenida, que el menú no sea excesivo. Que los platos sean más bien tradicionales, no son las concentraciones de muchos invitados las que mejor se prestan a probar cosas exóticas, seguro que habrá un porcentaje, más bien alto, de gente que no lo valorará. Y os lo digo por experiencia.

    Más cosas y ya termino. Que solo uno de los platos tenga carnes rojas o bien blancas. Tener opciones para aquellas personas que sean vegetarianas, celiacas o bien que requieran un menú singular.

    Los menús de cuatro tiempos pueden también ser económicos. Son los que incluyen una entrada, sopa, plato fuerte y el postre.